Josep Guinovart
Pintor y grabador reconocido internacionalmente, Guinovart es una de las voces más personales del panorama español. Ligado en un primer momento al grupo Dau al Set, y más tarde uno de los fundadores del grupo Tahull -junto con Jaume Muxart, Antoni Tàpies y Joan Josep Tharrats-, durante los primeros años de su actividad realiza Pinturas murales, decoraciones teatrales, carteles e ilustraciones.
Formado en la Escuela de Artes y Oficios de la Llotja, una beca del Instituto Francés le permite en 1952 viajar a París, donde conoce obra original de Matisse y Cézanne, entre otras, y movimientos como el cubismo. A partir de una primera etapa figurativa, la obra de Guinovart evoluciona con una temática de carácter social y con tendencia al muralismo.
Las corrientes abstractas y el informalismo abren nuevas perspectivas en la estética de su Pintura. En 1957, utilizando otros recursos como la incorporación de objetos y la manipulación libre de la materia, Guinovart inicia una serie de experiencias próximas al assemblage o Collage, a base de bidones, maderas quemadas, elementos de deshecho, cajas, revestimientos, etc.
Entre su expresión plástica y su entorno vital, constituido por la naturaleza, el campo y la tierra, se genera un vivo diálogo, manifestado a través de símbolos que forman parte de una poética subjetiva. Guinovart ha sido galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas por el gobierno español en 1982 y por el Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña en 1990.
Esta es una selección de los Museos y colecciones en los que se encuentra su obra:
- Casa de las Américas, La Habana.
- Fine Arts Museum of Long Island. Nueva York.
- Colección del Museo de Arte Contemporáneo, Barcelona.
- Museo de Arte Moderno, México DF.
- Museo de la Solidaridad Salvador Allende, Santiago de Chile.
- Museo de Arte Contemporáneo de Alejandría.
- Museo de Arte Moderno, Barcelona.
- Museo de Bellas Artes de Bilbao.
- Museo Guggenheim, Nueva York.
- Museo de Lissone, Milan.
- Museo de Sant Pol de Mar, Barcelona
- Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.-
- Museo de Bocchum, Alemania.
- Colección Fundación "La Caixa", Barcelona.
- Colección Patriomio Nacional, Madrid.
- Colección Fundación Juan March, Madrid.
Obra de Josep Guinovart
- Josep Guinovart
- Barcelona, 1927
Pintor y grabador reconocido internacionalmente, Guinovart es una de las voces más personales del panorama español. Ligado en un primer momento al grupo Dau al Set, y más tarde uno de los fundadores del grupo Tahull -junto con Jaume Muxart, Antoni Tàpies y Joan Josep Tharrats-, durante los primeros años de su actividad realiza Pinturas murales, decoraciones teatrales, carteles e ilustraciones.
Formado en la Escuela de Artes y Oficios de la Llotja, una beca del Instituto Francés le permite en 1952 viajar a París, donde conoce obra original de Matisse y Cézanne, entre otras, y movimientos como el cubismo. A partir de una primera etapa figurativa, la obra de Guinovart evoluciona con una temática de carácter social y con tendencia al muralismo.
Las corrientes abstractas y el informalismo abren nuevas perspectivas en la estética de su Pintura. En 1957, utilizando otros recursos como la incorporación de objetos y la manipulación libre de la materia, Guinovart inicia una serie de experiencias próximas al assemblage o Collage, a base de bidones, maderas quemadas, elementos de deshecho, cajas, revestimientos, etc.
Entre su expresión plástica y su entorno vital, constituido por la naturaleza, el campo y la tierra, se genera un vivo diálogo, manifestado a través de símbolos que forman parte de una poética subjetiva. Guinovart ha sido galardonado con el Premio Nacional de Artes Plásticas por el gobierno español en 1982 y por el Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña en 1990.
Esta es una selección de los Museos y colecciones en los que se encuentra su obra:
- Casa de las Américas, La Habana.
- Fine Arts Museum of Long Island. Nueva York.
- Colección del Museo de Arte Contemporáneo, Barcelona.
- Museo de Arte Moderno, México DF.
- Museo de la Solidaridad Salvador Allende, Santiago de Chile.
- Museo de Arte Contemporáneo de Alejandría.
- Museo de Arte Moderno, Barcelona.
- Museo de Bellas Artes de Bilbao.
- Museo Guggenheim, Nueva York.
- Museo de Lissone, Milan.
- Museo de Sant Pol de Mar, Barcelona
- Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.-
- Museo de Bocchum, Alemania.
- Colección Fundación "La Caixa", Barcelona.
- Colección Patriomio Nacional, Madrid.
- Colección Fundación Juan March, Madrid.
- Picasso
- Málaga, 1885 - Mougins, 1973
- “Cartel Original Museo Picasso” 1966
- Litografía/Papel 76 x 54 cm
- Ref: 01510
- 73 €
- Picasso
- Málaga, 1885 - Mougins, 1973
- “Cartel Original. Dibujos. Sala Gaspar.” 1961
- Litografía/Papel 90 x 64 cm
- Ref: 01106
- 454 €
- Picasso
- Málaga, 1885 - Mougins, 1973
- “Cartel Original. Sala Gaspar” 1961
- Litografía/Papel 70 x 50 cm
- Ref: 01105
- 327 €
- Picasso
- Málaga, 1885 - Mougins, 1973
- “Sala Gaspar. Consejo de Ciento.” 1971
- Litografía/Papel 100 x 51 cm
- Ref: 01104
- 242 €
- Picasso
- Málaga, 1885 - Mougins, 1973
- “347 gravures. Cartel Original Sala Gaspar” 1970
- Litografía/Papel 50 x 70 cm
- Ref: 00094
- 121 €
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- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T
- Óleo/Lienzo 200 x 200 cm
- Ref: 01784
- Consultar
- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T 2020
- Óleo/Papel 70 x 100 cm
- Ref: 01620
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- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T
- Óleo/Óleo/Lienzo de lino 300 x 300 cm
- Ref: 01586
- Consultar
- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T
- Óleo/Lienzo de lino 200 x 210 cm
- Ref: 00045
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La intuición necesaria para saber cuando un cuadro está acabado.
- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T 1997
- Óleo/Lienzo de lino 210 x 200 cm
- Ref: 00029
- Consultar
Colección particular.
- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T 2014
- Óleo/Lienzo de lino 200 x 210 cm
- Ref: 00802
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- Manuel Salinas
- “El estudio del artista. Oleo/Cartón.”
- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T
- Óleo/Óleo/Lienzo de lino 200 x 210 cm
- Ref: 01587
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- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T 2014
- Óleo/Lienzo de lino 200 x 210 cm
- Ref: 00735
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- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T 1992
- Óleo/Lienzo de lino 214 x 202 cm
- Ref: 00318
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- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- “Madrid”
- Fotografía digital /Papel 1 x 1 cm
- Ref: 01503
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- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T 2017
- Óleo/Lienzo 130 x 130 cm
- Ref: 01500
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- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T 2014
- Óleo/Lienzo de lino 180 x 160 cm
- Ref: 00879
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- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T 1998
- Óleo/Lienzo de lino 210 x 260 cm
- Ref: 00061
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La abstracción parece ser un método para encontrar de repente, esa composición que se balancea con un ritmo particular, tan delicado que al día siguiente puede haberse caído con estrépito
Su arquitectura sólo demuestra su resistencia con el paso del tiempo.
Diego Carrasco
- Manuel Salinas
- Sevilla, 1940 - Sevilla, 2021
- S/T 2016
- Óleo/Lienzo de lino 116 x 98 cm
- Ref: 01608
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